
Ryo Ohkawara
Miroir
2022

Photographe, Directeur de la photographie, Réalisateur
Ohkawara a voyagé sac au dos à travers le monde et s'est lancé dans la photographie. De retour au Japon, il a obtenu un diplôme du Sapporo Visual Arts College. Il a travaillé à Sapporo pendant environ cinq ans dans la photographie publicitaire et la production vidéo.
En 2017, il a intégré un studio photo à New York pour se spécialiser dans la photographie de natures mortes.
Actuellement, il travaille également comme photographe et vidéaste.
Il capture également des expressions abstraites en photographie et en courts métrages.
https://www.ryoohkawara.com
IWATA Wataru
Directeur artistique, Compositeur
IWATA a suivi une formation de piano classique dès l'âge de cinq ans. Il a commencé à produire des chansons pour des publicités télévisées dès l'âge de six ans. Il a commencé à composer sur magnétophone multipiste à neuf ans. Il a également appris la théorie du jazz à quinze ans. Il a passé sa jeunesse à Boston et à New York et a été passionné par le free jazz. Il a étudié la peinture et la production artistique auprès du peintre japonais Atsushi Sugimura alors qu'il travaillait comme assistant à New York. De retour au Japon, il a organisé des expositions de peinture et des installations, composé de la musique, joué en trios et quatuors avec piano et donné des conférences dans des écoles techniques. Il développe actuellement un large éventail de créations et d'activités dans les domaines de la musique contemporaine, de la musique électronique et des nouveaux médias. En tant que réalisateur, il s'est également activement impliqué dans des activités transdisciplinaires, telles que la direction de concerts de musique classique, la planification et l'organisation d'un symposium scientifique international et le commissariat d'expositions.
Plus d'informations : http://www.objet-a.org/wataru_portfolio/
Contact : wtr@objet-a.art
BIOGRAPHIE
SYNOPSIS
Les profondeurs de notre esprit nous sont inconnues – le chemin mystérieux mène vers l'intérieur. L'éternité et ses mondes – passé et futur – sont en nous ou nulle part.
- Novalis -
Les deux miroirs se font face, et l'éternel processus de réflexion et le travail de transformation mutuelle ne s'arrêtent jamais,
mais circulent, s'imprègnent et finissent par converger. La réflexion est un processus d'intégration à la totalité. Finalement, le monde se façonne à travers des codes esthétiques.
À travers le processus de reconnaissance de soi, à travers l'existence du soi et le regard des autres, cette œuvre dépeint la structure imbriquée du soi et des autres du point de vue du tout, en s'appuyant sur le processus de croissance d'une femme.
Avec comme axe le paradoxe de l'existence du soi dans le miroir et du regard des autres, l'œuvre pose d'innombrables questions sur l'harmonie et la relation entre le monde/tout et l'individu.
Environ 100 ans après la composition de la suite « Miroir » de Ravel, l’œuvre a été réinterprétée en une œuvre artistique multidisciplinaire qui relie de manière équidistante la danse contemporaine, la musique classique moderne et l’art numérique.